「Inspired」ゲストは⋯
人生初のレコーディングの話
一発目のやつさ
成功のため ひと工夫したよ
それというのも 筋金入りのジャズ畑出身でね
当然 ジャズ仲間を 収録に呼んださ
ある男を雇った
名前は出さないけど ファンク仲間と合•わ•な•く•て•ね
音楽性がズレてたわけ
で 僕のギターのキーを 外してみたんだ
“Everybody Dance”では 彼の音はファンキーそのもの
彼自身はファンキーではなく 手をこまねいていた
あの時 初めて気付いたんだ
レコーディングにおける⸺
技術が占める重要性をね
質の高い制作には ある種の充足感がある
想像をはるかに超えて⸺
良いモノが生まれてゆく場
テープを聴くと考えがよぎる
“最高のサウンドだな
なぜ今まで できなかった？”
当然 不可能な理由が いくつもあった
すべてはレコードに刻まれ 現代の技術はなかったし
レコードの音を愛した一方で 技術的制約が存在した
手錠をかけられた感じだよ
不自由さが付きまとった
そしてドルビーアトモスの 空間オーディオで自由を得た
ドルビーアトモスと 空間オーディオは
音楽の未来につながっている
言うなれば “多い方が豊か”という状況
誰もが豊かに 聴けるようになった今
豊かに聴くことが 当たり前になる
僕たちの活動は詰まるところ
たくさんの音楽好きの 掘り起こしに結びつく
思い思いに 音楽を楽しむファンのことさ
面白いと感じるところは
愛してやまない楽曲を 細部まで聴く人が増えること
それだけでなく 嫌いな音楽も深く聴く
ドルビーアトモスと 空間オーディオの本領だ
新進気鋭のアーティスト
新しく業界に来た人たち
新たにエンジニアなった人
技術面から携わる顔ぶれだね
誰もが狂喜するだろう
多様なリスニング体験が そこにあって
それを可能にする技術がある
考えてみて
音が聞こえる方向を操ったり
音域に広がりを持たせたり
逆に狭めることも自由自在
そしてそこから 素敵な音楽体験が生まれる
音楽にマイナスではなく むしろプラス要因であり
ひとつの構成要素だね
この新しい体験を 人々はどう受け止める？
驚くべき光景だよ
しかもイヤフォンを付けて
外を歩きながら聴くだけ
絶賛する物事は 多くはない
空間オーディオは 絶賛に値する
ガチな話ね