Questions-réponses avec l’auteur-compositeur Zacari

À propos de Zacari

En l’honneur du Mois du patrimoine des Américains d’origine asiatique et des îles du Pacifique, nous avons parlé au rappeur et auteur-compositeur Zacari de son expérience musicale, de ses idées et de ses créations. Découvrez son processus de création, ses collaborations avec d’autres artistes et les conseils qu’il donne aux nouveaux et nouvelles artistes qui commencent leur carrière. Zacari évoque également la façon dont il utilise son iPhone et les autres outils Apple tout au long du cycle d’écriture de ses chansons.

Comment capturer de nouvelles idées, paroles et mélodies lorsque vient l’inspiration ?

J’utilise mon iPhone pour suivre toutes mes idées de nouveaux morceaux. J’ai généralement des idées à différents stades d’avancement dans Notes, Entrées de journal et Dictaphone. J’aime utiliser le Journal pour noter des sentiments ou des mots qui suscitent de l’émotion, car les saisies peuvent finir par ressembler à de la folie. Une fois que ces idées commencent à prendre forme, je déplace le morceau dans Notes avec des lignes et des barres plus solides. J’ai actuellement plus de 5 000 mémos vocaux sur mon iPhone.

Préférez-vous écrire à la guitare, au piano, sur une station de travail audionumérique (DAW) ou à l’aide d’un autre support ?

Très franchement, le processus de création change selon la chanson et la manière dont je me sens sur le moment. J’adore écrire uniquement avec ma guitare. Ces derniers temps, j’ai été attiré par une production plus simplifiée, avec seulement quelques accords et sons, et par l’ajout de basse et de batterie après coup. Si j’arrive à faire en sorte que le morceau sonne bien en quelques accords, nous pouvons amener la production là où nous le souhaitons. J’ai eu la chance d’établir de bonnes relations avec des producteurs de talent qui peuvent m’aider à façonner un morceau. Je peux aussi utiliser des DAW pour produire ma musique, ce qui me permet d’amener un morceau beaucoup plus facilement là où je veux qu’il soit en post-production. 

Comment Logic Pro entre en jeu dans le cadre de votre processus de création ?

Lorsque je travaille avec le producteur Rex Kudo, nous enregistrons mes voix avec Logic Pro. Nous utilisons la fonction Varispeed de Logic Pro pour donner aux voix un son plus choral. J’adore enregistrer avec Logic Pro.

Avez-vous déjà utilisé Dictaphone pour enregistrer un morceau ou collaborer ?

Oui ! Le premier morceau sur lequel les gens m’ont entendu était une sortie de J-Louis avec Soulection sur SoundCloud, intitulée « Heaven Sent ». Toutes mes voix ont été enregistrées sur Dictaphone ! C’était en fait la première fois que l’on entendait ma voix sur SoundCloud. J’ai créé mon propre compte SoundCloud après avoir vu les performances de ce morceau.

Comment votre flux de travail change-t-il lorsque vous n’êtes pas dans votre studio à la maison ?

Lorsque je réserve des studios d’enregistrement avec mon ingénieur, j’essaie d’avoir un objectif clair sur ce que je veux accomplir ou faire ce jour-là parce que le temps est limité. Quand je suis dans mon studio à la maison, j’aime simplement expérimenter et prendre les choses beaucoup plus lentement. Chez moi, j’ai le temps et la liberté d’étudier et d’essayer différents sons. 

Quel conseil donneriez-vous aux auteurs-compositeurs et autrices-compositrices en début de carrière ?

Mon conseil est d’apprendre à utiliser un DAW et à enregistrer. Personnellement, cela m’a beaucoup aidé en tant qu’auteur dans ma carrière. Si vous pouvez vous mettre en position de créer et d’enregistrer une chanson tout seul, toute aide que vous recevrez ne sera qu’un bonus.

Parcourez-vous vos idées existantes lors d’une session de co-écriture ? Comment vos idées sont-elles classées ?

Oui ! Parfois, j’écris des hooks que j’adore sur des rythmes inappropriés, et je les réutilise jusqu’à ce qu’ils trouvent leur place. J’ai composé tant de chansons tout au long de ma carrière et je les ai récemment organisées dans différents dossiers par genre. Cela m’a aidé à donner vie à beaucoup de vieilles idées.

En tant qu’artiste et auteur-compositeur, y a-t-il des aspects de chaque rôle que vous aimez ou que vous n’aimez pas ?

Avec l’écriture de chansons, je dispose d’une liberté que je n’aurais pas si j’écrivais pour moi-même. Au niveau de ma musique personnelle, je veux que l’écriture provienne d’un endroit réel et j’ai tendance à trop réfléchir parce que je veux qu’elle soit authentique. Ce que je préfère dans l’écriture de chansons, c’est lorsque je peux établir un lien véritable avec un ou une artiste et l’aider à donner vie à ses idées. J’adore ça.